performance

"Tanz im Off" präsentiert den Besucherinnen und Besuchern zeitgenössische Tanzperformances renomierter und neuer Tanzcompanien. Vom 14. bis zum 20. Dezember findet das Festival im OFF-Theater statt. WIEN/NEUBAU. Das OFF-Theater in der Burggasse hat für seine Besucherinnen und Besucher ein neues Highlight parat: Das Festival "Tanz im Off" nimmt sich zeitgenössischem Tanz an und präsentiert vom 14. bis zum 20. Dezember kleinformatige Choreografien renommierter österreichischer Tanzkompanien und...

Unter seiner Gesamtleitung präsentiert Choreograf Bert Gstettner die neuen Tanz*Hotel Koproduktionen aus dem Residenz-, Mentoring- und Aufführungsprojekt Artist At Resort | Term 22, mit den teilnehmenden Künstlerinnen und seinen Ko-Mentorinnen Inge Kaindlstorfer und Andrea Nagl. In der Werkschau werden die drei Performances, am Ort ihrer Entstehung, in den T*H Studios Resort 1020 präsentiert:  Time is Honey | Ursula Graber nicht mehr, als alles | Sarah Sternat ∞ laniakea ∞ | Carla Schuler...

Koproduktion Tanz*Hotel/Art*Act mit ResidenzkünstlerInnen Das von Bert Gstettner initiierte und geleitete Residenz-, Mentoring- und Aufführungsprojekt Artist At Resort absolviert seit Jänner 2023 mit Term 21 die aktuelle Runde. Die ausgewählten KünstlerInnen werden von ihm und seinen Co-Mentorinnen Imani Rameses und Jasmin Schaitl bis zur Werkschau begleitet. AAR Term 21 in den T*H Studios von: Viviane Tanzmeister | Still Talking To You Verena Frauenlob | KOERPERWERK Michael Gross & Kamil...

Die Company DANS.KIAS unter der künstlerischen Leitung von Saskia Hölbling verschränkt gemeinsam mit dem Philosophen Arno Böhler und ihren Gästen in ihrer cross-disziplinären Field-Performance Inhabit the Impossible Tanz, Kunst, Philosophie sowie Physik und Musik. Woraus sich ungewohnte Kooperationen ergeben, die weit über die Grenzen ihrer Disziplinen hinausgehen, um Kraft einer gemeinsam geteilten Praxis Begegnungen mit dem Impossiblen zu ermöglichen. Inhabit the Impossible ist vom 17. bis...

Tiran Willemse, der dem ImPulsTanz­-Publi­kum aus Trajal Harrells gefeiertem Maggie the Cat im Akademietheater in Erinnerung sein mag, taucht in blackmilk (melancholia), dem ersten Teil der Trilogie trompoppies (Afri­kaans für Trommelmajoretten in Uniform), nun ein in seine ganz eigene Ästhetik. Mit großartigem Sound, verstörenden Theater­effekten und Tanz, der zwischen Virtuosität und Verzweiflung schwankt, untersucht der aus Südafrika stammende Künstler die Verschiedenheit von afrikanischer...

Wasser plätschert, Muster und Bilder geistern durch diese lunatische Installation, in der eine Solistin tanzt – eine Schatten­-Diva im glitzernden Paillettenkleid. Für dieses neue Werk hat die im indonesischen Surabaya geborene Grace Ellen Barkey, mit Jan Lauwers Gründerin der belgischen Needcompany, ihren Namen dekolonisiert. Jetzt nennt sie sich nach ihrer Großmutter Grace Tjang. In MALAM / NIGHT spielt sie die Dhalang, die Spielerin, im uralten Wayang-Schattenspiel aus Java und verzaubert...

Wasser plätschert, Muster und Bilder geistern durch diese lunatische Installation, in der eine Solistin tanzt – eine Schatten­-Diva im glitzernden Paillettenkleid. Für dieses neue Werk hat die im indonesischen Surabaya geborene Grace Ellen Barkey, mit Jan Lauwers Gründerin der belgischen Needcompany, ihren Namen dekolonisiert. Jetzt nennt sie sich nach ihrer Großmutter Grace Tjang. In MALAM / NIGHT spielt sie die Dhalang, die Spielerin, im uralten Wayang-Schattenspiel aus Java und verzaubert...

„Künstler müssen alles tun, um sicherzustellen, dass ihre ,Poetik‘ eine kraftvolle Antwort auf die alles verschlingende politische Erstickung liefert, in der wir uns gerade befinden“, schreibt Jan Lauwers zu diesem Stück, das ebenso eine Liebesgeschichte ist wie eine Reflexion über den Krieg. Es handelt von Elik, einem ehemaligen israelischen Elitesoldaten, der nach einem Unfall Tänzer geworden ist, und von der jungen Romy, die fest daran glaubt, dass die Welt gut ist. Ebenfalls Teil der...

Menschliche Körper sind – wie Steine, Eisen, Bäume und Tiere – Teil des großen Erdkörpers. Das Wasser, das als geteiltes Element vielleicht am nächsten liegt, verbindet uns darüber hinaus mit einem Himmelskörper, dem Mond. Materialien wie Titan, die wir in Menschenkörper einbauen, sind sowohl in der Erde anzutreffen als auch in Meteoriten, also ebenfalls in außerirdischen Körpern. Diese tiefe Verflechtung ist für uns zwar ständig sichtbar, wird jedoch in Ökonomien des Produzierens nur selten...

Was sagen Theokrits und Vergils Lobes­hymnen auf die Erde uns über die Trümmer, die ihre ursprüngliche Pracht nur noch er­ahnen lassen? Kann überhaupt dieselbe Welt gemeint sein? In Hopeless. setzen der rumä­nische, in Berlin lebende Choreograf Sergiu Matis und seine Mitstreiter*innen Martin Hansen und Manon Parent zusammen, was noch übrig ist, und huldigen ein letztes Mal der Idylle, die einst war. Wenn die Stimmen längst ausgestorbener Vogelarten erklingen und die drei brillanten...

Für zwei Minuten sechsundfünfzig Sekunden / haben wir beide / gejault, / kurz bevor das Faultier den Kübel Autolack über sie gegossen hat. / Im Handschuhfach singt ein Fisch in Negligé / Balladen an die Stadt. Die bildende Künstlerin Susanne Songi Griem, die als Performerin u. a. mit Alexandra Pirici oder Xavier Le Roy und Scarlet Yu gearbeitet hat, lädt zu einer humorvollen Wunderkammer­ Wanderschaft durch ihre Library of Unfinished Memories ein und erzählt zusammen mit Pete Prison IV...

Nur ganz wenige untersuchen das Verhältnis zwischen Tanz und Musik, Klang-, Raum- und Bewegungsstrukturen mit so überragendem Erfolg derart tiefgründig wie die belgische Meisterin Anne Teresa De Keersmaeker. Legendär ist ihre choreografische Auseinandersetzung mit Johann Sebastian Bach – etwa 2013 im Wiener Burgtheater mit Partita 2 (Sei solo) oder 1994 mit ihrer ersten von insgesamt 21 bei ImPulsTanz gezeigten Produktionen Toccata im Wiener Volkstheater und zuletzt unter anderem in The...

„Unter der Oberfläche graben“ – so könnte das Motto der österreichischen Choreografin lauten, die 2021 mit dem renommierten H13 Niederösterreich Preis für Performance ausgezeichnet wurde. Inspiriert von Steve McQueens Western Deep bewegt sich Sara Lanner in MINING MINDS zwischen Berg­bau und Data­ Mining, zwischen materieller und immaterieller Ausbeutung, zwischen Wert, Ethik, Moral, Politik und Macht, und schafft dabei – mit Tänzer Costas Kekis, Licht­designer Bruno Pocheron und zum...

Zukunft und Vergangenheit sind aus dem­ selben Material. Wir tragen, was war – und demnach auch, was sein wird – in uns, es hat sich in unsere Organe eingeschrieben und muss deshalb lesbar sein, muss das Undenk­bare, nämlich einen Menschen, einen Körper, zu verstehen, möglich machen. Ausgehend von antiken Opferritualen und Eingeweide­ schauen, geschmückt mit einem Lammherz und gehüllt in Fettgewebe, schließt Claudia Bosse in ihrem Solo ORACLE and SACRIFICE oder die evakuierung der...

Was bewegt Sie und Dich und uns, wie fühlt sich das an? Und: Wie geht es vor sich, das innere Bewegtsein? Simon Mayer, auch „Schamane der heimischen Tanzszene“ genannt, konzentriert sich erst einmal ganz auf den Atem. So ist es, wenn dir Luft in und aus Lungen strömt, das Herz schlägt, die Ge­danken kreisen und die Gefühle wirbeln. Ein Tänzer zeigt, was er bewegen kann. Dabei wird Bewegung zu Klang, Sound zum Tanz, der Sitzkreis zur Party. Mayer verwandelt seine Haut in ein...

Schuhplatteln ohne Lederhose, geht so etwas? Ja, auch wenn es weh tut. Der Oberöster­reicher Simon Mayer jedenfalls macht das in diesem beherzten tänzerischen Befreiungs­versuch des Volkstümlichen aus den Schmud­delecken trachtelnder Verzopftheit. Er lässt auch das Peitscherl knallen und die Ketten­säge rattern. Mit letzterer formt er ein Bankerl, damit er sich nach getaner Arbeit hinsetzen und die Abendsonne genießen kann: Sunbeng = Sonnenbank, eh klar. Mayers Solo SunBengSitting ist...

Ein Klassiker! Erstmals 2014 im Rahmen von [8:tension] gezeigt, hat dieses Stück nichts von seinem Charme und seiner Intelligenz ver­loren. In Form einer ganz besonderen Lecture, eine Art Meta­-Performance ihrer Arbeit, erzählt uns Geumhyung Jeong von der Verfolgung des Subjekts ihrer Begierde: einem Bagger. Und während sie ihre Affäre erklärt, spricht sie über ihre Vergangenheit, und es wird unklar, ob die Künstlerin ihre Arbeiten vorstellt oder ob wir die Bekenntnisse einer Figur...

Die Künstlerin und Choreografin Geumhyung Jeong erforscht in ihrer Arbeit die Beziehung zwischen dem Körper und den ihn umgebenden Objekten. In ihrer Performance Rehab Training hat Jeong ein maßgeschneidertes Reha-Programm für eine unbewegliche, lebensgroße Puppe entwickelt. Sie verwendet ausgewählte Hilfsmittel und Rehabilitationsgeräte, um die Körperfunktionen und Bewegungsfähigkeiten der Puppe zu verbessern. Während der Sitzung müssen Jeong und die Puppe zusammenarbeiten, um verschiedene...

7 Wege sind 7 Interaktionen der Künstlerin mit Objekten – 7 eigentümliche Duette. Alltägliche Dinge, sobald sie auf den Körper der Künstlerin treffen, erwachen zum Leben, werden zum Partner im Spiel von Ziehen und Schieben und lösen durch ihre geheimnisvolle Präsenz Unruhe aus. Das Ergebnis ist eine bewegende Choreografie von Körper und Geist, die die Grenzen zwischen belebt und unbelebt, menschlich und unmenschlich, Halluzination und Realität überschreitet. In einem leeren, nur mit kaltem...

Die zarten und beunruhigenden Filme, Skulp­turen, Installationen und Performances von Geumhyung Jeong, einer der aufregendsten Künstler*innen ihrer Generation und 2022 bei der Biennale in Venedig zu sehen, sind oft poetische Studien einer Art von Animismus. ImPulsTanz 2022 präsentiert eine Werkschau der bildenden Künstlerin, Performerin und Tänzerin. Spa & Beauty untersucht die Beziehung zwi­schen Körper und Objekt. Vertraute Objekte wie Plastikbadewannen oder Bürsten verwan­deln sich. So...

Abendprogramme gibt es für diese Aufführung nicht. Darauf besteht Jérôme Bel, denn der Konzeptualist des zeitgenössischen Tanzes arbeitet nach streng ökologischen Prinzipien. Also wird die belgische Schauspielerin Jolente De Keersmaeker zu Beginn dieses Solowerks, das Bel für sie geschaffen hat, vorspielen, was ansonsten gedruckt im Programm nachzulesen wäre. Jolente, die Schwester der berühmten Choreografin Anne Teresa De Keersmaeker, folgt hier Jérôme Bels Einladung, Stücke aus der Geschichte...

PELZVERKEHR Festival für Tanz und Performance, Klagenfurt 18. - 25. September 2021 PELZVERKEHR ist ein Festival für zeitgenössischen Tanz und Performance in Klagenfurt/Celovec – für die lokale Bevölkerung, für Durchreisende und für Gäste. Jährlich rund um den Herbstbeginn präsentiert PELZVERKEHR ein 8-tägiges Programm mit aktuellen Positionen aus zeitgenössischem Tanz und Performance. Die Veranstaltungen reichen von ästhetisch Vertrautem bis hin zu Risiko und Experiment. Sie richten sich an...

Die Compagnie DANS.KIAS feiert 25-jähriges Bestehen und zeigt ihr Jubiläumsstück vom 01. bis 04. April 2020 im WUK. In „Through Touches“ setzt sich Choreografin Saskia Hölbling mit der sensiblen, aber seltsam unbändigen Kraft von Berührungen auseinander. Tanz der Berührung Auf einer leeren weißen Fläche treffen vier Menschen aufeinander. In einem fragilen Tanz der Berührungen schaffen sie sich einen intimen Raum, der ihre Körper durchlässig werden lässt und ihnen erlaubt, sich die Impulse des...

Die chilenisch-mexikanisch-österreichische Choreographin Amanda Piña eröffnet die Tanzquartier-Saison mit ihrer neuen Arbeit „Danza y Frontera“ (Tanz und Grenze) vom 11. bis 13. Oktober 2018. In ihrer Choreografie arbeitet sie mit 10 internationalen Tänzer_innen und erforscht mit ihnen das Bewegungsmaterial eines Tanzes, der an der Grenze zwischen Mexiko und den USA entstanden ist. In diesem neuen Stück aus der mehrteiligen Reihe „Endangered Human Movements“ reflektiert Piña die Grenze als Ort,...