Film

Das Programm, das bereits im Rahmen von Vienna Shorts 2023 zu sehen war, bietet einen Querschnitt von herausragenden internationalen Musikvideos des vergangenen Jahres auf der Leinwand des Österreichischen Filmmuseums. Wie nahe die Utopie an der Dystopie oder (vermeintliche) Träume an Albträumen sein können, zeigen 15 ausgewählte Werke. Sie veranschaulichen mit unterschiedlichsten Stilen und Macharten, wie vielfältig die Musikvideolandschaft sein kann – von DIY-Ästhetik über glossy Pop...

Beuys sagte: „Wenn ein Künstler ein Selfie macht, wird das Selfie zum Kunstwerk“. Oder doch nicht? Jede gute Kunst ist ein Selbstporträt. Ist ein Selfie ein Selbstporträt? Laubs Theaterarbeit zeigt immer seine intensive Liebe zu den Menschen. In diesem Selbstporträt geht es um einen einsamen Wolf, der in einem dunklen Wald spazieren geht, plötzlich einen Spiegel findet, hineinschaut und sagt: „Was zum Teufel ist das?“ (Jan Lauwers) Ein großartiger Tanzfilm aus den Nachwirkungen der...

Cannibalizing the Conductor kombiniert Tanz mit narrativen und dokumentarischen Filmtechniken um sich Zuständen von Trance filmisch zu nähern. Eine Gruppe von Performer*innen improvisiert in verschiedenen Zuständen mit Imagination, Stimme und Bewegung. Der Film wurde im Rahmen des Research Projects CAMing: Collective Auto-Mythologising for the Camera von Justin F. Kennedy und Emma W. Howes bei ImPulsTanz 2021 gedreht. Er zeigt, wie die Performer*innen miteinander und mit der Kamera...

Anton Ovchinnikov, Mitbegründer der Contemporary Dance Platform Ukraine, musste am 24. Februar 2022 Kyiw verlassen und fand sich isoliert in dem 50 km entfernten Dorf Morozivka wieder. Als sein Körper aus der Starre wieder erwachte, drehte er diesen Tanzfilm Monochrome, um, wie er sagt, „die Zwischentöne wieder zum Leben zu erwecken“. 18.7.2023, 18:00 20.7.2023, 18:15 22.7.2023, 18:15 24.7.2023, 18:15 27.7.2023, 18:15 mumok – Museum moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien Dauer: 15 Min...

„Wenn die Worte ausgehen, übernimmt der Körper.“ Why We Fight? ist inspiriert von der Performance Nicht Schlafen aus dem Jahr 2016. Diese stellte unter anderem die Frage, warum es so viel sinnlose und willkürliche Gewalt in der Welt gibt, was zu hitzigen Diskussionen in der Gruppe führte. Der Film kombiniert Found Footage und Bildmaterial aus aller Welt mit den Einsichten dreier Tänzer*innen – basierend auf persönlichen Erfahrungen suchen Bérengère Bodin, Samir M’Kirech und TK Russell...

Nach den gefeierten Produktionen VESSEL und Planet [wanderer] folgt mit dem Tanzfilm Mist die dritte Kollaboration von Damien Jalet mit dem japanischen Künstler Kohei Nawa. Diesmal haben sie sich mit dem iranischen Filmemacher Rahi Rezvani – der schon mit Größen wie Marina Abramović gearbeitet hat – zusammengetan und eine unvergleich­lich lebendige Bildwelt geschaffen, in der die Mystik des Nicht­-Fassbaren, Flüchtigen in den Körpern der Performer*innen eine hapti­sche Gestalt annimmt. Im...

Kann man einem Tier, das mit seinen drei Herzen und acht Armen beinahe außerirdisch wirkt, auf Augenhöhe begegnen, ohne ihm dabei seine faszinierend-andersartige Intelligenz zu nehmen, sie herunterzubrechen aufs für den Menschen Fassbare, Gewöhnliche? In Temple du présent – Solo pour octopus: Film, die in Kollaboration mit den Natur- und Kunstforscher*innen von ShanjuLab, einem Labor für Interspecies Performance am Théâtre Vidy, Lausanne, entstanden ist, lassen Stefan Kaegi (Rimini Protokoll)...