Erfolgreiche Uraufführung im F23

sirene Operntheater: DER FREMDE

Kammeropern-Festival des sirene Operntheaters: Teil 4: „Der Fremde“

Wie vom Online-Merker schon berichtet, findet zur Zeit unter dem Titel „Die Verbesserung der Welt“ ein Kammeropern-Festival des sirene Operntheaters in sieben Folgen statt. Am 6. Oktober fand im 23. Bezirk von Wien (in einer aufgelassenen Sargfabrik) die Uraufführung des 4. Teils des Festivals statt: „Der Fremde“ von Gerhard E. Winkler.

Die Handlung der Kammeroper, dessen Libretto Martin Horváth verfasste, in Kurzfassung:
Ein Fremder bittet um Unterschlupf. Der Vater der Familie nimmt den Fremden auf, wobei er sich auf das Gesetz der Nächstenliebe beruft. Der Sohn ist empört, denn das Beherbergen eines Fremden ist gegen das Gesetz. Die Mutter ist von der ihr fremden Kultur anfangs irritiert und mag vor allem nicht, dass der Fremde und die Tochter einander näherkommen. Allein die Tochter sieht den Fremden mit den Augen des Herzens – vorurteilslos und mitfühlend. Als sich der Fremde schließlich vom Haus wieder entfernt, bittet die Tochter: „Schenk mir zum Abschied ein Lied.“ Die Kammeroper endet, indem der Fremde ein Lied auf Farsi singt.
Der im Jahr 1959 in Salzburg geborene Komponist Gerhard E. Winkler absolvierte das Studium der Musikwissenschaft, aber auch der Philosophie und Psychologie. Nach diversen Unterrichtstätigkeiten in Salzburg und Innsbruck ist er seit 1999 als freischaffender Komponist tätig. Er schrieb die Oper Heptameron (1998–2002), Orchester- und Kammermusikwerke – zum Teil mit Live-Elektronik.
Die Inszenierung von Kristine Tornquist, die in allen bisher aufgeführten Teilen des Kammeropern-Festivals Regie führte, war packend und zeichnete sich vor allem durch ihre exzellente Personenführung aus. Sie nützte auch für die insgesamt 14 Szenen geschickt die Drehbühne, wodurch das Haus der Familie stets im Mittelpunkt der Handlung stand (Bühne und Requisite: Michael und Markus Liszt). Die zeitgemäßen Kostüme, aus denen besonders das adrette Kleid der Tochter herausstach, entwarf Katherina Kappert.
Das 14-köpfige Orchester PHACE brachte unter der umsichtigen Leitung des temperamentvollen Dirigenten François-Pierre Descamps die vielschichtige Partitur, die oftmals etwas schrill klang, aber die Szenen musikalisch reizvoll untermalte, nuancenreich zum Erklingen. Zur Ouvertüre tanzte ein Paar – im Programmheft als Wächter bezeichnet – rund um das Haus. Die Tänze von Bärbel Strehlau und Harald Wink – es folgten noch einige während der Vorstellung – waren gekonnt witzig gestaltet (Choreographie: Bärbel Strehlau) und reizten im Publikum nicht wenige Besucher des Öfteren zum Lachen.
Wie fast immer bei Aufführungen des sirene Operntheaters bot das Sängerensemble erstklassige Leistungen. Der aus Bregenz stammende Bass Johannes Schwendinger konnte als Fremder darstellerisch besonders überzeugen. Er wirkte sehr sympathisch, was seiner Rolle voll entsprach. Ihm ebenbürtig war die Wiener Sopranistin Romana Amerling in der Rolle der Mutter. Mit angenehm weicher Stimme und betont ruhigem Spiel agierte sie auf der Bühne ebenfalls sehr überzeugend. Dass sie am Schluss den stärksten Applaus des Publikums erhielt, war hochverdient.
Kokett und anmutig präsentierte sich die junge aus Baden gebürtige Mezzosopranistin Johanna Krokovay in der Rolle der Tochter. Mit ihrem weißen Kleid und ihrem reizvollen Aussehen konnte sie spielend das Herz des Fremden gewinnen. Gesanglich musste sie einige Male allzu schrille Spitzentöne von sich geben. Nicht gerade einfach, aber sie schaffte es. Ihren Bruder spielte der aus Innsbruck gebürtige Tenor Bernd Fröhlich. Er legte die Rolle des Sohnes der Familie ausgesprochen temperamentvoll an und outrierte bei seiner Empörung über das Beherbergen eines Fremden als gesetzwidrige Tat etwas zu stark. Eindrucksvoll agierte der amerikanische Bassbariton John Sweeney als Vater der Familie. Mit angenehmer Stimme und ruhigem Spiel bot er einen guten Gegensatz zu seinem Sohn. Man darf ihn als eine Idealbesetzung für diese Rolle bezeichnen.
Das von den Leistungen beeindruckte Publikum im gutbesuchten F 23-Areal des sirene Operntheaters spendete am Schluss der Vorstellung allen Mitwirkenden minutenlang frenetischen Beifall. Sonderapplaus gab es schließlich noch für den Komponisten und seinen Librettisten sowie für das gesamte Regieteam, das auf die Bühne gebeten wurde.

Udo Pacolt, Online Merker, 07.10.2020

Mit. Romana Amerling. Bernd Fröhlich. Johanna Krokovay. Johannes Schwendinger. Bärbel Strehlau. John Sweeney. Harald Wink
Regie. Kristine Tornquist. Dirigent. François-Pierre Descamps
PHACE. Leitung. Reinhard Fuchs
Flöte. Alessandro Baticci | Klarinette. Reinhold Brunner | Saxophon. Alvaro Collao León | Trompete. Spiros Laskaridis | Posaune. Stefan Obmann | Oud. Marwan Abado | Akkordeon. Georgios Lolas | Klavier. Mathilde Hoursiangou | Schlagwerk. Berndt Thurner | Violine 1. Ivana Pristasova | Violine 2. Sophia Goidinger-Koch | Viola. Petra Ackermann | Violoncello. Manuel Schager | Kontrabass. Maximilian Ölz

Choreographie. Bärbel Strehlau
Bühne und Requisite. Markus Liszt. Michael Liszt
Kostüm. Katharina Kappert
Licht und Technik. Vladi Tchapanov
Maske. Isabella Gajcic. Assistenz. Conny Freisitzer
Korrepetition. Petra Giacalone. Benjamin McQuade
Regieassistenz. Heidelinde Schuster
Bühnenplanung. Cornelius Burkert
Saaleinrichtung und Tribünenbau. Lukas Saller. Moritz Frank. PlanB
Dramaturgie, Übertitel und Produktionsassistenz. Roberta Cortese
Fotographie. Armin Bardel. Helmut Hussian. Stephan Polzer. Georg Schiessler
Videodokumentation. Peter Landsmann. Paul Landsmann. L+L Videoproduktion OG
Presse- und Öffentlichkeitsarbeit. Jury Everhartz. Barbara Vanura
Abends. Silvia Korner. Sophia Leu. Sofia Magnani. Sascha Miljkovic. Serena Simoncini.
F23. Thomas Barcal. Alexander Lugmayr. Gary Maurer. Max Sperger. Erich Sperger
sirene Operntheater. Idee & Produktion. Jury Everhartz. Kristine Tornquist