Kunstkurs

In diesem Seminar werden wir gezielt die traditionellen Techniken der Illumination von Büchern erlernen, dazu gehören: Skizzieren und Gestalten von Initialen und Ornamentik, Vergolden sowie Malen. Die Ergebnisse sind prachtvolle Miniaturen, die durch brillante Farben, leuchtendes Gold und komplexe Ornamentik faszinieren. Wir setzen uns dabei natürlich mit historischen Vorbildern auseinander und betrachten verschiedene Aspekte der mittelalterlichen Buchherstellung. Blätter, Pflanzen und...

Mit Kalligrafie wird Text zum Bild: zum Beispiel durch die Kombination zweier Schriften, die Zeilenbildung, die Bildung einer Symbolform aus Text. Vor allem das „Aufleuchten“ des Inhalts in der Gestaltung von Wort und Zeile, hervorgehoben nach Maß und Farbe, setzt Wortgestalt und Bildgestalt in einen engen Verbund. Die Kunst des Schreibens ist eine Kunst des Studierens, Interpretierens und Komponierens. Es ist eine alte Kunst, die in unserer Kultur bis zu Gutenbergs Erfindung des Drucks mit...

Um zu ganz wenig zu kommen, ist es ratsam, zuerst ganz viel zu haben, um danach Vieles, Unmögliches wegnehmen zu können, denn „Schwarz-Weiß“ ist ja von sich aus schon das zentrale Thema der Reduktion. Es sollte nur das übrig bleiben, was wichtig ist an einem Bild, und das kann auch mal nur ein kleiner Strich in einer großen dichten Leere sein. Theoretisch ziemlich kompliziert, lässt es sich mit einem breiten Pinsel und einem gewissen Maß an Großzügigkeit in der Praxis ungleich leichter...

In diesem Seminar werden die TeilnehmerInnen sinnlich, intuitiv und bewusst lernen mit pigmentierten Wachsen und Wachsmedium umzugehen. Gemalt wird hauptsächlich auf Leinwand und Papier. Zur idealen Umsetzung kommen beheizbare Malplatten, Encaustic Maleisen, Heißluftgeräte, Schwämme, Malerwalzen und andere Strukturwerkzeuge zum Einsatz. Mittels zahlreicher Gestaltungsmöglichkeiten der encaustischen Malerei (wie schichtweise Wachsbearbeitung, Malen auf Aquarellkarton und Leinwandkarton,...

Die Skylines von Städten haben einen hohen Wiedererkennungswert – die Abstraktion steht hier im Vordergrund, der Fantasie sind auch keine Grenzen gesetzt. Gemalt wird mit Acrylfarben, Pinsel und Spachtel auf Leinwand und Papier. AnfängerInnen und Fortgeschrittene, keine Vorkenntnisse erforderlich Kurssprache: Deutsch 4 SEMINARTAGE Do 08.10. bis So 11.10.2015 10 bis 17 Uhr max. 12 TN Seminargebühr: € 320,- Seminarnummer: 2015118 Wann: 08.10.2015 10:00:00 bis 11.10.2015, 17:00:00 Wo:...

Alles da: Farben, Pinsel, Leinwand und ein unbändiger Gestaltungsdrang. Wir lieben die Malerei, ihre Vielfalt und Gegensätzlichkeit, ihren spontanen Gestus gleichermaßen wie das profunde Handwerk. Alles, fast alles ist erlernbar. Es fehlt uns weder an Motivation noch an Motiven. Wir haben alles, was wir brauchen. (Dogmatische Stilkunde brauchen wir nicht.) Abstrakt oder real, ganz egal … Also los! Ja, und dann das: Eine weiße Leinwand. Grell, leer und schrecklich. Wenn alles geht, geht...

Dieses Seminar baut auf dem vorhergehenden Seminar auf, festigt die Grundkenntnisse und weitet sie aus. Die TeilnehmerInnen arbeiten während des ganzen Seminares mit einem Modell. Ziel ist es unter anderem, Faszination, Charakter und Dynamik durch genaues Sehen zu erfassen, um sie zuerst mit wenigen Linien skizzenhaft, dann farbig, plastisch bis zum fertigen Porträt auf Leinwand wiederzugeben. Fortgeschrittene, Vorkenntnisse erforderlich Kurssprachen: Deutsch, Russisch 5 SEMINARTAGE Mo 05.10....

Zur Gestaltung von Holz bieten sich zwei grundlegende Vorgehensweisen an: Ein konzeptioneller Ansatz – ausgehend von Ideen, Vorstellungsbildern und einem Konzept. Anhand von Zeichnung oder Modell entsteht ein Entwurf, der als Arbeitsskizze auf den Stamm übertragen wird. Ein intuitiv experimenteller Ansatz – direkt mit der Bearbeitung des Stamms beginnend. Aus ersten experimentellen Gestaltungseingriffen entwickeln sich Assoziationen und die weitere Gestaltung. Die TeilnehmerInnen lassen sich...

Es wird versucht, das Gefühl für Komposition, für die Gesetze der Fläche, der Linie, der Farbe und der grafischen Elemente weiter zuentwickeln. Erst dann können Inhalte frei fließend, spontan auf die Fläche, das Bild gebracht werden. Mit alchemistischer Neugierde werden die TeilnehmerInnen die Mischung verschiedener Materialien und das Spiel mit dem Zufall erproben, die Lebendigkeit und Vitalität des Prozesshaften und Experimentellen nutzen, die ihm innewohnt. AnfängerInnen mit...

In diesem Seminar können die Teilnehmenden klassische Bildhauertechniken erlernen und ausführen. Neben der Einführung in die Materie Holz wird die Handhabung des Werkzeuges vermittelt sowie die weitere Behandlung des Materials. Das Seminar lehrt die Umsetzung vom Gedanken bis zur Skulptur! AnfängerInnen und Fortgeschrittene, keine Vorkenntnisse erforderlich Kurssprachen: Deutsch, Englisch 6 SEMINARTAGE Mo 21.09. bis Sa 26.09.2015 10 bis 17 Uhr max. 8 TN Seminargebühr: € 400,- Seminarnummer:...

Ein Porträt aus Ton In diesem Workshop wird ein dreidimensionales Porträt aus Ton – direkt nach dem anwesenden Modell – modelliert. Nach einer kurzen Einführung zur Gesichtsanatomie und -muskulatur liegt der Fokus anfangs auf den Umrisslinien des Profils – eine klassische Technik, die präziseres Modellieren ermöglicht. Vom Profil ausgehend, wird nun in die Dreidimensionalität gearbeitet; zum Schluss erfolgt das Modellieren der unverkennbaren Details des Modells. Für TeilnehmerInnen, die sonst...

Ob mit wenig Erfahrung oder schon meisterhaft in der Malerei: In der experimentierfreudigen Mischtechnik finden alle ihren Platz. In der Mischtechnik sind die Gestaltungsmöglichkeiten nahezu unbegrenzt. Acrylmalerei in Verbindung mit anderen Maltechniken lassen duftige bis kraftvolle Bilder entstehen, wobei die Experimentierfreudigkeit nicht zu kurz kommen sollte. Wichtig ist dem Professor freies Gestalten in eigener „bildnerischer Handschrift“, Sehen und Vereinfachen, Lernen bis zur Auflösung...

Panart ist Malerei der informellen Art, emotional, gegenstandslos, frei. Die TeilnehmerInnen rühren die Farben auf Basis Kleister, Acryl und Pigmente selbst an. Mit Rollen, Kamm, Spachtel und anderen kreativen Werkzeugen setzen sie die Farbe auf grundierte lose Leinwand oder Karton. Durch mehrere Farbschichten entsteht das Bild. Ein paar Spielregeln, ein wenig Technik, schon geht es los. Der Malprozess lockt intuitiv Kreativität und Spontanität. Eine Malfreiheit voll Liebe und Überraschungen,...

In den vier Tagen können die TeilnehmerInnen viele Grundlagen der Buchbinderei kennen lernen. Begonnen wird mit dem Bau eines Kastens für Werkzeuge, Nähutensilien, Postkarten oder Schmuck, eingebunden in Leder, evtl. mit Prägung oder schönen farbigen Papieren. Wer möchte, kann ein Buch „vom Blatt zum Buch“ binden oder aber einem (mitgebrachten) Taschenbuch eine neue individuelle, farbige oder dezente Außengestaltung geben. Es können Leporellos hergestellt werden, ein Flaggenbuch, Zaubermappen...

Vladimir Petrov-Gladky setzt die Tradition einer einzigartigen Schule der Malerei fort, die von dem außergewöhnlichen Vertreter der Avantgarde der 1960er Jahre, dem bekannten russischen Künstler Vasily Sitnikov (1915–1987), gegründet wurde. Vladimir Petrov-Gladky ist der einzige Meister, der die Kunst der Licht-Luft-Malerei beherrscht. Seine Technik ist gegenwärtig unvergleichlich. Sein Stil kann mit Richtungen der Malerei wie dem Fantastischen Realismus oder der Visionary Art assoziiert...

Um Landschaft so darzustellen, dass die Atmosphäre und Empfindungen stimmig umgesetzt sind, braucht es einen sensiblen Umgang mit Farben. Die Teilnehmenden lernen die gesehene Farbe auf der Palette zu mischen, warme und kalte Farben zu unterscheiden, Farbakkorde anzulegen und die Landschaften in ihren Hell/Dunkelabstufungen als farbige Grauwerte auf die Leinwand zu übertragen. Sie untersuchen die Aspekte der Komposition und die Proportionen der Motive. Bei schlechtem Wetter steht ein Stillleben...

Gelungene Fotos für Familienfeste Sie wollen die Rolle des Fotografen/der Fotografin selbst in die Hand nehmen? Fotografie ist und bleibt ein Handwerk, bei dem auch vom Amateur/von der Amateurin zumindest ein paar Grundregeln beachtet werden sollten. In diesen drei Seminartagen gibt der geprüfte Fotografenmeister Johannes Tichy einen Crashkurs, in dem die Kursteilnehmenden die Grundlage der Fotografie mit Theorie und vielen praktischen Übungen erlernen. Grundbegriffe wie Blende und...

Aquarell – über Linien, Flächen, Schatten und Perspektiven kommen die Teilnehmenden zu ihrem Bild. Wenn die Witterung es erlaubt, wird im Freien gemalt. Zuerst skizzieren alle ihr Bild, malen aber das Finish in den Akademieräumen, um weg vom Motiv zu kommen und so ureigenste Farbigkeit ins Bild zu bringen. Bei Regenwetter wird das Motiv auf eine Leinwand projiziert. Eine korrigierende Seminarbesprechung rundet jeweils den Maltag ab. AnfängerInnen und Fortgeschrittene, keine Vorkenntnisse...

Bilderuhren gibt es schon lange, meistens wurde in ein Landschaftsbild mit Kirchturm ein kleines Zifferblatt mit Zeigern montiert und auf die Rückseite kam das Uhrwerk. Bei den Hinterglas-Bilderuhren ist es dasselbe Prinzip: Durch die Glasplatte wird ein Loch für den Zeigerzylinder gebohrt und hinten befindet sich ein batteriebetriebenes Werk. Die Maltechnik ist die der klassischen Hinterglasmalerei – Umrisse in Tempera, Flächen in Ölfarbe. Fortgeschrittene, Grundkenntnisse erforderlich...

In diesen Seminartagen widmen sich die Teilnehmenden intensiv dem Porträtzeichnen mit seinen Hauptansichten und deren zeichnerischer Umsetzung. Die wichtigsten Grundregeln und einfache Hilfestellungen werden erklärt und geübt, damit Hemmschwellen, die beim Porträtzeichnen häufig vorhanden sind, zügig abgebaut werden können. Gezeichnet wird immer nach Modellen. Wie auch beim Akt lernen alle Schritt für Schritt, wie Linien, Schraffuren und Flächen mit den verschiedenen Zeichenmaterialien wie auch...

Schwingen Farbwerte miteinander, so entstehen in einem Landschaftsbild Raum, Atmosphäre und Licht. Für Werner Maier ist es ein malerisches Erlebnis, wenn er immer wieder aufs Neue beobachtet, wie farbige Pinselstriche Licht in eine Fläche zaubern. In diesem Seminar veranschaulicht unser Dozent, wie Farbsetzungen die Lichtstimmung in der Landschaftsmalerei prägen. Dabei erklärt Werner Maier die Verbindung zwischen Grauwerten, Mischtönen und einer leuchtenden Farbskala. Anhand von Fotos, die das...

Facettenreiches Malen auf großformatigen Leinwänden – spontan, experimentell und kontrastreich! Unter fachkundiger Anleitung erlernen die TeilnehmerInnen den Umgang mit Lasuren und pastosen Farbelementen, erkennen die Wirkung der Farben untereinander und erfahren so die Entwicklung kraftvoller und spannungsgeladener Acrylbilder. Praktische Tipps und Anregungen für den Einsatz von grafischen Elementen (Kreide, Farb- und Aquarellstift, Tusche) und Pigmenten helfen dabei, die Komposition des...

Die Freude am Zeichnen steht im Mittelpunkt des Seminars. Der Akt ist ein sinnvoller und spannender Einstieg ins „Menschen zeichnen“, bietet er doch größere Freiheiten in der Interpretation als das Porträt. Am ersten Tag also widmen sich die TeilnehmerInnen dem Akt in längeren Positionen, sodass sie schrittweise die Figur zeichnerisch erfassen lernen. Am zweiten Tag behandeln sie den Akt teilweise in kürzeren Stellungen, mit Schwerpunkt Porträt, fallweise auch in Bewegung, und lernen auf diese...

Mit Materialien, Collagen, Spachtel- und Schütttechnik sowie mit Teer, Kaffee, Acryl- und Ölfarben werden Flächen aufgebaut. Geprägt von persönlichen Emotionen, Gefühlen und Ideen versuchen die Teilnehmenden die pure Energie auf der Leinwand auszuleben. Durch die Vielfältigkeit von Formen und Farben entstehen Bilder mit Tiefe, Raum und Dichte. Überraschende Ergebnisse werden durch die Verwendung von Alchemie in die Komposition eingebracht. Leidenschaft, Freiheit und Mut zur Farbe werden in den...