Kunsthalle Wien

Workshop für Kinder von 6 – 12 Jahren Uns interessiert wie du lebst, was du machst, was dich beschäftigt und dir gefällt! Nimm ein Ding mit, dass du besonders gerne magst oder du cool findest und schau dir mit uns und deiner großen, kleinen, bunten, wilden Familienbande und deinen Freunden die Ausstellung an. Entdecke welche Ideen Künstler/innen zum Thema zusammenleben haben und wie wir damit kreativ sein können. Im Rahmen der Eröffnungstage der Ausstellung How To Live Together gilt für alle...

Gespräch mit Vanessa Joan Müller und Nicolaus Schafhausen Chris Dercon leitete das Haus der Kunst in München und die Tate Modern in London. 2017 übernimmt er die Intendanz der Volksbühne Berlin. Bereits während seiner Zeit in München setzte er programmatisch auf eine enge Verknüpfung von zeitgenössischer Kunst mit angrenzenden Bereichen. Sein Vorhaben für die Volksbühne bedeutet eine Umprogrammierung vom reinen Sprechtheater hin zu einer offeneren Form für performative Künste. Was bedeutet es,...

Wie wirken sich aktuelle politische, ökonomische und soziale Entwicklungen auf künstlerisches Arbeiten aus? Vor welchen Herausforderungen stehen Künstler/innen im aktuellen gesellschaftlichen Klima? Wie kann eine politische Kunstpraxis aussehen? Und inwiefern haben Künstler/innen per se eine politische Verantwortung? Spielt der Umgang mit der eigenen Herkunft eine Rolle für die eigene Arbeit? In informellen Gesprächen spekulieren Künstler/innen der Ausstellung über aktuelle Dynamiken und...

Die Ausstellung "How To Live Together" beschäftigt sich mit den individuellen wie gesellschaftlichen Bedingungen und Potenzialen unseres Zusammenlebens. Im Vordergrund stehen dabei die Dynamiken von Ökonomie und Politik, aber auch sich wandelnde soziale Beziehungen. Die Arbeiten von über dreißig internationalen Künstler/innen verschiedener Generationen gehen von persönlichen Erfahrungen aus und verweisen gleichzeitig auf sich verändernde Verhältnisse zwischen Privatem und Politischem,...

"How To Live Together" beschäftigt sich mit den individuellen wie gesellschaftlichen Bedingungen und Potenzialen unseres Zusammenlebens. Im Vordergrund stehen dabei die Dynamiken von Ökonomie und Politik, aber auch sich wandelnde soziale Beziehungen. Die Arbeiten von über dreißig internationalen Künstler/innen verschiedener Generationen gehen von persönlichen Erfahrungen aus und verweisen gleichzeitig auf sich verändernde Verhältnisse zwischen Privatem und Politischem, Stillstand und Bewegung,...

Die mehrteilige Skulptur "Gäste / Gosti / Misafirler" am Skulpturenplatz der Kunsthalle Wien Karlsplatz ist das Resultat einer intensiven, mehrmonatigen Zusammenarbeit von Schülern der Berufsschule für Baugewerbe mit dem Künstler Karsten Födinger. Anders als in der praktischen Arbeit im Berufsumfeld hatten die Schüler bei diesem Projekt die Gelegenheit, mit dem Baumaterial Beton zu experimentieren und ihren eigenen künstlerischen Ausdruck zu finden. Wer ist Gast? Wie definiert die Gesellschaft...

Die erste institutionelle Präsentation von Camille Henrots Werk in Österreich besteht zur Gänze aus speziell für diese Ausstellung entstandenen Arbeiten. Ausgehend von einem breiten Spektrum epistemologischer Untersuchungen und einer intensiven anthropologischen Recherche überträgt die Künstlerin visuelle Codes in ein vielschichtiges Assoziationssystem. In der für sie charakteristischen Bildsprache thematisiert Henrot in Skulpturen, einer Installation und einem Film insbesondere binäre...

Die erste institutionelle Präsentation von Camille Henrots Werk in Österreich besteht zur Gänze aus speziell für diese Ausstellung entstandenen Arbeiten. Ausgehend von einem breiten Spektrum epistemologischer Untersuchungen und einer intensiven anthropologischen Recherche überträgt die Künstlerin visuelle Codes in ein vielschichtiges Assoziationssystem. In der für sie charakteristischen Bildsprache thematisiert Henrot in Skulpturen, einer Installation und einem Film insbesondere binäre...

Die erste institutionelle Präsentation von Camille Henrots Werk in Österreich besteht zur Gänze aus speziell für diese Ausstellung entstandenen Arbeiten. Ausgehend von einem breiten Spektrum epistemologischer Untersuchungen und einer intensiven anthropologischen Recherche überträgt die Künstlerin visuelle Codes in ein vielschichtiges Assoziationssystem. In der für sie charakteristischen Bildsprache thematisiert Henrot in Skulpturen, einer Installation und einem Film insbesondere binäre...

Oft fehlen Worte, um zu sagen, was wirklich wichtig ist, denn schnell stößt man an die Grenzen der Sprache. Poesie kümmert sich nicht um solche Grenzen und zeigt, dass Sprache viel mehr ist als nur richtige Grammatik und Rechtschreibung. In diesem dreitägigen Workshop erforscht ihr mit der Poetry-Slammerin Yasmin Hafedh das Poetische und die Lust am Texten, Fabulieren, Klänge Ausprobieren, Schreiben und Sprechen. Ihr gestaltet dabei eigene Texte zu Themen, die euch interessieren. Hier gilt das...

Oft fehlen Worte, um zu sagen, was wirklich wichtig ist, denn schnell stößt man an die Grenzen der Sprache. Poesie kümmert sich nicht um solche Grenzen und zeigt, dass Sprache viel mehr ist als nur richtige Grammatik und Rechtschreibung. In diesem dreitägigen Workshop erforscht ihr mit der bildenden Künstlerin Barbara Kapusta das Poetische und die Lust am Texten, Fabulieren, Klänge Ausprobieren, Schreiben und Sprechen. Ihr gestaltet dabei eigene Texte zu Themen, die euch interessieren. Hier...

Die poetische Sprache widersteht der Logik der effizienten Bedeutungsproduktion. Sie lebt von Konnotationen und Mehrdeutigkeit, ergänzt die Darstellung von etwas um Klang und Rhythmus und stellt die Form über den Inhalt. Die Ausstellung "Mehr als nur Worte [Über das Poetische]" interessiert sich weniger für eine Poesie der sich reimenden Worte, als für das, was der Linguist Roman Jakobson als die "poetische Funktion der Sprache" bezeichnet hat. Diese Idee der poetischen Funktion ist der...

Die poetische Sprache widersteht der Logik der effizienten Bedeutungsproduktion. Sie lebt von Konnotationen und Mehrdeutigkeit, ergänzt die Darstellung von etwas um Klang und Rhythmus und stellt die Form über den Inhalt. Die Ausstellung "Mehr als nur Worte [Über das Poetische]" interessiert sich weniger für eine Poesie der sich reimenden Worte, als für das, was der Linguist Roman Jakobson als die "poetische Funktion der Sprache" bezeichnet hat. Diese Idee der poetischen Funktion ist der...

# HOTEL UNLOCKED - Unter diesem Motto können alle interessierten Talente, Quer- und WiedereinsteigerInnen, Schüler- und StudentInnen, zwei Tage lang ins Innerste des Geschehens eines Hotels blicken. Das Team des Le Méridien Wien verwandelt die Kunsthalle am Karlsplatz am Freitag und Samstag, 17. und 18. Februar in eine wahre Erlebniswelt, die Interessierte in die unterschiedlichen Arbeitsbereiche der Luxushotellerie eintauchen lässt. Um verborgene Talente zu finden und um Interessierten die...

Marcel Odenbach, einer der bedeutendsten Videokünstler der Gegenwart, hat seine erste Personale in der Kunsthalle Wien mit dem Titel eines Gedichtes von Ingeborg Bachmann überschrieben. "Beweis zu nichts" thematisiert den Fortbestand der Opfer-Täter-Struktur in der deutschen Nachkriegsgesellschaft. Dass das Thema Vergangenheitsbewältigung aber nicht nur ein europäisches ist, zeigen seine filmischen Arbeiten, die sich mit internationalen Krisenherden und der Versöhnung von Bevölkerungsgruppen...

Marcel Odenbach, einer der bedeutendsten Videokünstler der Gegenwart, hat seine erste Personale in der Kunsthalle Wien mit dem Titel eines Gedichtes von Ingeborg Bachmann überschrieben. "Beweis zu nichts" thematisiert den Fortbestand der Opfer-Täter-Struktur in der deutschen Nachkriegsgesellschaft. Dass das Thema Vergangenheitsbewältigung aber nicht nur ein europäisches ist, zeigen seine filmischen Arbeiten, die sich mit internationalen Krisenherden und der Versöhnung von Bevölkerungsgruppen...

Babette Mangolte ist eine ikonische Figur des Experimentalfilms. Die Ausstellung I= Eye spannt einen großen Bogen, angefangen bei Werken, die sich dem frühen Kino und dem Experimentalfilm widmen, bis hin zu Dokumentarfotografien der Theater-, Tanz- und Performanceszene im New York der 1970er Jahre. Darüber hinaus werden zwei überarbeitete historische ortsspezifische Installationen, sowie aktuelle Projekte gezeigt. Im Rahmen einer Kuratorenführung mit Luca Lo Pinto erfahren Besucher/innen mehr...

Die Kunsthalle Wien präsentiert mit I=Eye eine Hommage an das wegweisende Œuvre einer Ikone des internationalen Experimentalfilms: Babette Mangolte. Mangoltes Interesse galt zunächst der Performance und dabei insbesondere der Dokumentation der Kunst-, Tanz- und Theaterszene der 1970er Jahre. Ab Ende der 1970er konzentrierte sie sich auf das urbane Feld und die ausgedehnten Landschaften der Westküste der USA. I = Eye, ihre bislang umfassendste Einzelausstellung, zeigt zahlreiche Film- und...

Babette Mangolte (*1941 in Frankreich) ist eine ikonische Figur des internationalen Experimentalfilms. I=Eye ist eine Hommage an das wegweisende Œuvre dieser Künstlerin und ihre bislang umfassendste Einzelausstellung. Mangoltes Interesse galt zunächst der Performance und dabei insbesondere der Dokumentation der Kunst-, Tanz- und Theaterszene der 1970er Jahre. Ab Mitte der 1980er konzentrierte sie sich auf das urbane Feld und die ausgedehnten Landschaften der Westküste der USA. I = Eye zeigt...